Mais uma vez voltamos ao círculo cromático para estudar um pouco mais sobre as cores. Agora vou falar das cores complementares. As cores complementares são aquelas opostas no círculo cromático. O estudo das cores complementares tem uma grande importância para quem trabalha com arte em geral, uma vez que a partir do entendimento da relação entre os complementos é possível trabalhar as composições com mais harmonia.
Em geral, quando iniciamos na técnica da pintura, imaginamos que para fazer uma área de sombra em uma imagem devemos usar uma cor escura, como o preto, cinza escuro ou marrom. De fato, quando misturadas estas cores vão escurecer a cor que estamos trabalhando, sem dúvida. Mas logo quando usamos a mistura das tintas no trabalho nos damos conta de que não era bem aquilo que estávamos esperando.
Isso acontece porque as cores utilizadas para sombrear são as cores complementares. Pois é! Eu também achei estranho quando aprendi sobre isso. Por exemplo, se você estiver pintando uma maçã vermelha com áreas de sombra e luz, você vai utilizar o verde, que é a cor oposta ao vermelho no círculo cromático, para definir as áreas de sombra da maçã.
Da mesma forma, se você estiver pintando maçãs verdes as áreas de sombra serão definidas pela cor oposta no círculo cromático, ou seja, o vermelho. Se você estiver pintando uma casa com as paredes azuis e precisar definir áreas de sombra, vai usar o laranja para escurecer o azul, assim como se você estiver pintando um arranjo com laranjas, vai utilizar o azul para as áreas de sombra.
Mas não é só para definir as áreas de sombra que as cores complementares são utilizadas. Elas também são muito úteis na composição em termos de destaque. Utilizar uma cor complementar como fundo para uma imagem vai destacar essa imagem, fazendo com que ela pareça mais brilhante na composição. Por outro lado, se você utilizar uma cor análoga (aquelas que são vizinhas no círculo cromático), você vai harmonizar as cores e as imagens não terão destaque no trabalho.
Por exemplo, se você pintar rosas vermelhas sobre um fundo alaranjado, as rosas não vão se sobressair. Agora, se você pintar, por exemplo, girassóis amarelos sobre um fundo em tons de roxo/lilás, as flores vão parecer saltar do trabalho. Veja abaixo a mesma flor sobre um fundo análogo e sobre um fundo complementar.
Este é um estudo bastante interessante para que você se familiarize com o uso das tintas e das cores. Faça alguns círculo e use suas tintas! Defina as áreas de sombra e utilize várias combinações. Assim você verá o efeito das cores no seu trabalho e como as cores complementares podem te ajudar na profundidade da sua composição.
Até aqui já vimos algumas teorias bastante úteis para você utilizar nas suas composições. É importante fazer testes práticos para perceber o funcionamento destas teorias. Não tenha medo! Pegue alguns pincéis (não precisa ser muitos) e algumas tintas e faça testes. Faça misturas, crie contrastes, defina áreas de sombra e você vai ver como a sua percepção da utilização das cores muda em pouco tempo.
Nossa que legal, dica maravilhosa, 100% de aproveitamento! Parabéns.
ResponderExcluirQue bom que gostou, Luciane! Espero trazer mais dicas que ajudem. Abraço!
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